Kolaborasinya di Museum II: Ridden bersama Mio Ishida, koreografer asal Jepang meninggalkan kesan mendalam bagi Leu. Leu melihat ia dan Mio berbagi pengalaman yang sama soal tinggal di daerah yang rawan gempa dan bencana alam. Salah satu temuan dari proses kreatif mereka di Jepang adalah soal konsep tubuh yang bersiap-siaga.
Indonesian Dance Festival (IDF) akhirnya melangsungkan acara peluncuran Yayasan Loka Tari Nusantara (YLTN) dan Friends of IDF (FoIDF) pada Jumat, 13 Januari 2023 lalu di Nusantara Ballroom, The Dharmawangsa, Jakarta. Acara ini menjadi momen spesial yang menandai keseriusan IDF untuk mengusahakan terwujudnya ekosistem seni pertunjukan yang berkelanjutan di Indonesia.
Bayangkan sebuah acara dangdutan meriah di kotamu. Adegan dalam kepalamu mungkin memuat hal-hal ini: suara electone dan kendang yang mengentak-entak, vokal dengan cengkok melayu yang kadang terasa genit, liukan tubuh, dan penonton - mayoritas laki-laki - yang bergoyang terbawa suasana.
Tubuh sesungguhnya adalah alat rekam tanpa henti. Puri Senja melakoni perjalanan ke dalam diri, mengurai tumpukan memori, trauma, serta segala kilas kehidupan yang membentuk dirinya hingga kini untuk karya jangka panjangnya, “The Other Half”. Karya ini personal sekaligus politis.
Ko-kurator IDF 2022
Ko-kurator IDF 2022
Hantu koreografi di konteks pameran arsip ini tidak berhubungan dengan konsep astral sebagai ruang berbagai fenomena psikis dan paranormal berasal. Hantu koreografi di sini justru lekat dengan konsep sejarah materialisme sebagai ruang berbagai fenomena budaya dan praktik artistik tari dibentuk. Pameran arsip ini disusun untuk menandai dan mengenali hantu koreografi yang membayang-bayangi laku tari kita di masa lampau dan diwariskan kepada kita hari ini.
Linda Mayasari adalah Direktur Cemeti - Institute for Art and Society, tempatnya bekerja sejak 2010. Ia juga menjabat sebagai anggota tim kuratorial Indonesia Dance Festival (IDF). Saat ini ia sedang menyelesaikan gelar Magister Studi Budaya di Universitas Sanata Dharma, Yogyakarta sambil menggarap proyek penelitian dan penulisan pribadi, menjelajahi persimpangan seni, politik, dan pasca-kolonialisme dalam konteks budaya dan sejarah Indonesia.
Koordinator Performans dalam IDF 2022
Manajer Keuangan
Manajer Pemasaran
Manajer Festival
Direktur IDF
Tari adalah bagian hidup Ratri Anindyajati, seorang produser seni sekaligus pecinta tari. Ratri berkenalan dengan berbagai ekspresi seni - dari tari, sastra, hingga visual - secara alami sejak kecil. Banyak dari anggota keluarganya terjun dalam dunia seni, baik sebagai pelaku, pengamat, maupun pendidik seni. Keakraban dengan dunia seni inilah yang membentuk cita-cita Ratri menjadi wakil budaya Indonesia di panggung internasional.
Menjelang Indonesian Dance Festival (IDF) edisi ulang tahun ke-30 pada Oktober 2022, kami mencari tim kerja yang akan berkontribusi dalam proses persiapan festival.
Pendiri Indonesian Dance Festival
Pendiri Indonesian Dance Festival
Pendiri Indonesian Dance Festival
Penulis :
Penulis :
Penulis :
Penulis :
Your Content Goes Here Your Content Goes Here
“Semua […]
Your Content Goes Here Your Content Goes Here
“Saya […]
Your Content Goes Here Your Content Goes Here
“Imajinasi […]
Your Content Goes Here Your Content Goes Here
“Saya […]
Heru Joni Putra lahir 13 Oktober 1990 di Payakumbuh, Sumatra Barat. Lulusan Sastra Inggris FIB Universitas Andalas dan Cultural Studies FIB Universitas Indonesia. Buku pertamanya berjudul “Badrul Mustafa” (2017) beroleh penghargaan sebagai Buku Puisi Terbaik versi Majalah TEMPO 2018 serta Wisran Hadi Award 2019 dan telah diterjemahkan ke bahasa Inggris oleh George A Fowler dengan judul “Will Badrul Mustafa Never Die: Verse from the Front” (2020).
Sankar Venkateswaran adalah sutradara teater yang belajar penyutradaraan di School of Drama and Fine Arts, University of Calicut, setelahnya ia berlatih di Theatre Training and Research Programme, Singapura. Pada tahun 2007, ia mendirikan Theatre Roots & Wings. Ia menerima Beasiswa Ibsen dari Teater Ibsen, Norwegia, untuk “Tribal Ibsen Project” yang merupakan lanjutan dari karyanya dengan penduduk asli di lembah pegunungan Attapadi, Kerala tahun 2013.
Mandeep Raikhy adalah praktisi tari yang berdomisili di New Delhi. Ia berlatih di Trinity Laban dan bekerja bersama Shobana Jeyasingh Dance Company, di London selama beberapa tahun. Ia telah menciptakan dan melakukan tur secara ekstensif untuk banyak karya tarinya, terutama “Inhabited Geometry” (2010), “male ant has straight antennae” (2013), dan “Queen Size” (2016).
Bersama Isa Köhler, Katharina Kucher mengambil alih posisi sebagai co-director Internationale Tanzmesse NRW 2021. Hingga kemudian ia bertindak sebagai head of project dan contract management di HAU Hebbel am Ufer, di Berlin. Sebelumnya, ia bekerja sebagai peneliti lepas untuk Kulturpolitische Gesellschaft e.V. dan menulis beberapa studi tentang pengembangan budaya dan pendanaan budaya.
Arsita Iswardhani adalah aktor, pencipta pertunjukan, dramaturg, dan anggota kolektif Teater Garasi / Garasi Performance Institute, yang berbasis di Yogyakarta, Indonesia. Ia mendalami metode penciptaan pertunjukan melalui berbagai pendekatan lintas budaya dan lintas disiplin, mempelajari seni bela diri, tari Jawa, Metode Suzuki, dan etnografi jasmani sebagai sarana pertunjukan.
Ia adalah seniman tari yang praktik artistiknya ada di seputar pembacaan kritis mengenai “apa itu tubuh” dan “apa itu ruang”, serta bagaimana dialog antar keduanya berperan membentuk realitas. Sejak 2018, ia terlibat sebagai kolaborator di dua karya koreografer Jerman Isabelle Schad yang dipentaskan di Tanzplattform Deutschland 2020.
Berasal dari California, Jeannie pindah ke Yogyakarta tahun 1996. Ia adalah seorang praktisi tari Jawa dan merupakan orang non-Jawa pertama yang diterima di Keraton Yogyakarta sebagai penari. Saat ini ia bertugas sebagai direktur eksekutif organisasi nirlaba dan landmark budaya Padepokan Seni Bagong Kussudiardja (PSBK) di Yogyakarta, Indonesia.
Yudi dikenal sebagai salah satu sutradara eksperimental yang mendorong estetika teater Indonesia ke tahap berikutnya, dan telah mementaskan karyanya di forum-forum internasional di Asia, Eropa, Amerika, dan Australia. Ia adalah salah satu pendiri Teater Garasi - kolektif seniman lintas disiplin di Yogyakarta.
Sejak usia anak-anak, ia telah terjun ke dunia drama dan aktif di kelompok drama asuhan Kak Yana. Sejak 1978 hingga sekarang, Sari terlibat di kelompok Teater Koma sebagai aktris, manajer panggung, manajer produksi, dan sutradara.
Farah Wardani adalah sejarawan seni dan kurator yang saat ini bertugas sebagai direktur Jakarta Biennale 2021, dan anggota komite seni rupa di Jakarta Arts Council. Sebelumnya, Farah bekerja sebagai direktur eksekutif Indonesian Visual Art Archive (IVAA) di Yogyakarta, di mana ia mengerjakan arsip digital IVAA, sebuah kerja pengarsipan digital seni kontemporer pertama di Indonesia.
Ayu Utami adalah seorang penulis Indonesia peraih penghargaan Prince Claus Award tahun 2000. Ia adalah salah satu pendiri Aliansi Jurnalis Independen (AJI) yang kemudian dilarang oleh rezim militer orde baru. Novel pertamanya “Saman” (1998), yang diterbitkan beberapa hari sebelum Soeharto lengser, mendapat banyak pujian dari kritikus sastra dan menjadi bestseller serta ikon spirit kebebasan selama masa perubahan politik (Reformasi) di Indonesia.
Kennya Rinonce adalah seorang pendongeng yang menggunakan teater, tari, dan live-events sebagai media kreatifnya (Drupadi ID—2018). Ia pernah terlibat dengan Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan melalui residensi seni di Selandia Baru (Pegiat Budaya), serta Badan Ekonomi Kreatif Indonesia lewat pengembangan program komunitas tari di Wakatobi, Sulawesi, Indonesia.
Yacobus Ari R (l. 1991, tinggal dan bekerja di Bandung) adalah pengajar seni dan kurator. Ia tergabung dalam staf ajar Integrated Arts - Fakultas Filsafat Universitas Parahyangan, dengan sejak sebelumnya telah menguratori, menulis, dan meneliti untuk berbagai presentasi pameran dan proyek seni.
Siko Setyanto merupakan seorang penari dan koreografer. Ia belajar menari sejak usia sembilan tahun bersama Wied Sendjayani di Sanggar Maniratari, Solo. Siko juga dikenal sebagai pendiri kelompok tari Resiko Berkelompok dan Dansity Dance Company. Ia juga anggota Komite Tari Dewan Kesenian Jakarta (DKJ) tahun 2020 - 2023.
Mila Rosinta Totoatmojo lahir di Jakarta, 15 Mei 1989 dan mengenal dunia tari sejak usia tujuh tahun. Ia merupakan sarjana studi Penciptaan Seni Tari di pascasarjana Institut Seni Indonesia (ISI) Yogyakarta. Sempat mendalami tari Bali, Mila lalu beralih mendalami tari dan budaya Jawa sejak bergabung di Tembi Dance Company pada 2009.
Ajeng Soelaeman lahir dan besar di Jakarta 6 Maret 1984, berpendidikan studi Ballet Advanced Royal Academy of Dance dan Sarjana Seni jurusan Tari Institut Kesenian Jakarta (IKJ). Ia menjadi penari utama di Jeckos Dance dengan karya tari dari Jecko Siompo, dan Swarnadwipa Dance Company dengan karya dari Hartati.
Arco Renz adalah koreografer, sutradara panggung, seniman tari, dramaturg, guru dan kurator seni pertunjukan. Ia belajar tari dan teater di kampung halamannya di Bremen, Jerman, di Berlin dan Paris, sebelum bergabung dengan generasi pertama P.A.R.T.S. (Performing Arts Research and Training Studios) di Brussel.
Diinisiasi oleh Chairul Rahman (alm.), kolektif ini mengolah karya seni melalui media mapping projection. Kini, Flipside AV terdiri dari Kukuh Gandhia Poetra, Tri Oktoviano, dan Afanpaper. Karya-karya mereka berupa pertunjukan dengan tiga unsur di dalamnya, yaitu seni rupa, seni pertunjukan, dan seni film.
Mio Ishida adalah aktor dan penari kelahiran Jepang yang saat ini tinggal di Tokyo. Ia lulus dari program teater dan tari di JF Oberlin University College of Performing and Visual Arts. Di kampus, ia banyak mempelajari tari kontemporer, balet klasik, dan teater bahasa sehari-hari (colloquial) kontemporer, ia juga banyak tampil di teater drama.
Leu Wijee adalah koreografer dan penari kelahiran Sulawesi tahun 1998, dan saat ini tinggal di Palu dan Jakarta. Ia memulai karier secara otodidak sebagai penari jalanan dan sempat berlatih bentuk tari tradisi dan kontemporer Indonesia dalam Animal Pop Dance, di bawah arahan Jecko Siompo (2014-2019). Eksplorasi karyanya berfokus pada bagaimana penciptaan koreografi terinspirasi dan terpengaruh oleh alam, gerak, dan manusia itu sendiri.
Kornkarn Rungsawang adalah penari klasik dan kontemporer asal Thailand yang saat ini tinggal di Bangkok. Ia lulus dari Burapha University tahun 2010 dengan gelar sarjana seni musik dan pertunjukan dan sejak itu bekerja di Pichet Klunchun Dance Company. Sebagai penari, ia ingin menjembatani dunia tari tradisi dan kontemporer. Tahun 2017 lalu ia melangsungkan program residensi di New York dengan Fellowship Grant individu oleh Asian Cultural Council. Ia juga terlibat di residensi koreografer internasional di American Dance Festival.
Jared Jonathan Luna (Siya | he/they) adalah seniman tari asal Manila, Filipina yang bercita-cita menjadi memelord. Ia menyelesaikan studi masternya di Antropologi Tari dan Etnokoreologi dari Choreomundus International Master in Dance Knowledge Practice and Heritage. Jared tertarik pada sistem pergerakan vernakular di ruang urban.
Sebelum menjadi koreografer tari kontemporer, Eka Wahyuni memulai praktik tarinya sebagai penari tradisional Kalimantan Timur di Yogyakarta. Gagasan soal arsip dan memori pada tubuh, mitos, hingga fenomena sosial menjadi ketertarikan utamanya untuk menciptakan karya. Sejak 2016 hingga kini ia menggarap karya jangka panjangnya “Pesona Tari Gong” (“The Enchantment of Tari Gong”), dan karya lain seputar arsip tari dan tubuh seperti “Rekalindung” (2021) dan “Dancing The Monument” (2022).
M. Safrizal adalah koreografer kelahiran Aceh, 22 Agustus 1996. Ia memulai debut tarinya sejak ia masih bersekolah SMP. Anak pertama dari empat bersaudara ini kemudian mengambil studi tari di Institut Seni Budaya Indonesia (ISBI) Aceh. Sebelum dikenal sebagai koreografer, DekJall -panggilannya- sempat menjadi musisi tradisional Aceh. Salah satu karya terbarunya, “Frekuensi Rasa” yang bicara soal trauma kekerasan di tubuh ditampilkan di Pasar Tari Kontemporer (PASTAKOM) 2019 di Pekanbaru, Riau.
Selain aktif berkarier sebagai koreografer, Sherli Novalinda adalah dosen prodi tari Institut Seni Indonesia (ISI) Padangpanjang. Sebagai seorang seniman-akademis (artist-scholar), ia telah aktif berkarya sejak 2003. Ia tertarik melakukan riset dan eksperimen tentang penciptaan tari kontemporer berbasis tradisi maupun non-tradisi, serta memiliki berbagai pengalaman kolaborasi antar disiplin dengan seniman lokal maupun internasional.
Pichet Klunchun adalah koreografer asal Thailand yang dikenal atas praktiknya menjembatani tari klasik Thailand dengan sensibilitas kontemporer, namun tetap mempertahankan esensi dan pemaknaan aslinya. Sejak usia 16 ia telah berguru tari Khon - tari topeng klasik Thailand - pada master Chaiyot Khummanee. Selama lebih dari 15 tahun, Pichet telah mendapat apresiasi atas usahanya menggarap tari Khon menjadi lebih kontemporer.
Mella Jaarsma dikenal atas seni instalasi kostumnya yang kompleks, serta fokusnya pada bentuk keragaman budaya dan rasial yang terkandung dalam pakaian, tubuh, dan kuliner. Ia lahir di Belanda tahun 1960 dan belajar seni visual di Minerva Academy di Groningen (1978-1984), setelahnya ia pindah ke Indonesia dan menempuh studi di Institut Kesenian Jakarta (IKJ) serta Institut Seni Indonesia (ISI) Yogyakarta (1985-1986). Tahun 1988, ia ikut mendirikan Cemeti Art House (bersama Nindityo Adipurnomo), ruang seni kontemporer pertama di Indonesia.
Moh. Hariyanto (lahir 1986), juga dikenal sebagai Hari Ghulur, adalah koreografer dan penari yang saat ini tinggal di Surabaya. Karyanya “Ghulur”, “Ghabal”, “White Stone”, “Sila”, dan “Jap_Vanese” telah ditampilkan di T.H.E Contact Contemporary Dance, Europalia Art Festival, Universitas Malaya, American Dance Festival, dan Indonesian Dance Festival.
Kolektif seniman lintas-disiplin ini konsisten mengerjakan karya-karya yang membongkar batasan antara seni dan bidang-bidang lain. Karya-karya Gymnastik Emporium kerap bermain pada aspek pertunjukan yang ada pada bidang olahraga, seperti aspek ketubuhan dan aspek kepenontonan.
Ferry Alberto Lesar lahir di Manado, 13 Februari 1993. Ia adalah penari dan koreografer alumni Jurusan Seni Tari, Institut Kesenian Jakarta (IKJ). Ia mendalami berbagai genre tari seperti break dance, tradisi, modern, hingga hip-hop yang kemudian mempengaruhi karya koreografinya. Ia pernah berkolaborasi dengan sejumlah koreografer kenamaan Indonesia dan mancanegara, seperti Hartati, Eko Supriyanto, Tom Ibnur, Yola Yulfanti, Peter Wilson, Kapronczai Erika, Arno Schuitmaker.
Angela Goh adalah seniman yang bekerja dengan tari dan koreografi. Karya-karyanya telah ditampilkan dalam ruang seni kontemporer dan ruang pertunjukan tradisi. Karya terbaru Goh baru saja dipamerkan di Art Gallery of New South Wales, the National Gallery of Victoria, the Sydney Opera House, dan berbagai tempat di Australia, Asia, Eropa, dan Amerika Utara, termasuk Performance Space New York, Auto Italia, Baltic Circle, Shedhalle, dan Taipei Performing Arts Center.
Endure (The Youth United Will Endure) adalah akademi tari dari Timor Leste yang didirikan pada 2010 oleh delapan remaja yang terlibat dalam kancah hip hop lokal. Mereka juga berbagi minat dalam mengeksplorasi elemen yang berhubungan dengan hip hop, termasuk grafiti, rap, beatboxing, dan DJ.
Gita Kinanthi adalah seorang seniman tari dan pendidik. Ia menyelesaikan studi pascasarjana di PPS ISI Yogyakarta (2012). Sejak 2015, ia menetap di Kalimantan Selatan dan mengajar di program studi Pendidikan Seni Tari STKIP PGRI Banjarmasin. Ia berfokus dalam menelusuri seni tari dan pendidikan seni tari melalui kerja kolaboratif, riset dan eksperimen.
Zhibek Birikova, lebih dikenal sebagai Jibek, adalah koreografer, sutradara, penampil, dan musisi intuitif berusia 30 tahun yang telah mengembangkan kariernya sejak 2009. Dia memainkan rebana dukun, djembe, glukofon, harmonika, kalimba, harpa Yahudi, dan terlibat aktif dalam praktik spiritual.
Mukhlis (Madre) adalah seorang penari asal Pandeglang, Banten yang mempunyai visi besar untuk mengembangkan seni budaya Indonesia di dalam dan luar negeri. Lulusan ISI Yogyakarta (2021) ini mendalami seni tari tradisi, modern, dan kontemporer.
nu Kolektif merupakan kolektif seni di Atambua, Belu, Nusa Tenggara Timur yang terdiri dari anggota dengan latar belakang beragam. Masing-masing anggota memiliki ciri khas dalam berkarya menggunakan medium berbeda, termasuk visual (fotografi, videografi, ilustrasi, dan desain komunikasi visual) dan sastra.
Pebri Irawan adalah seorang koreografer dan mahasiswa pascasarjana di ISI Yogyakarta. Ia mulai menekuni dunia tari sejak menjadi mahasiswa jurusan tari di ISI Yogyakarta.
Pratama Reski Wijaya, biasa dipanggil Kiki, merupakan alumnus jurusan Pendidikan Seni Tari di salah satu sekolah tinggi di Banjarmasin. Saat ini ia berdomisili di Curup, Kabupaten Rejang Lebong, Bengkulu dan aktif sebagai penampil, koreografer, aktor, dan kameramen di Teater Senyawa.
Ren Xin Lee tertarik pada apa yang diwujudkan oleh tubuh dan bagaimana tubuh dapat mencipta bersama dengan waktu. Dia bekerja dengan ritual dan pengulangan di ruang-ruang publik.
Theodora Melsasail adalah penari perempuan asal Kepulauan Tanimbar, Maluku yang belajar menari secara otodidak sejak kecil. Theo memutuskan menurunkan karya-karya tarinya sebagai media edukasi bagi masyarakat di Maluku, khususnya anak-anak, melalui komunitas Theo Dance Family.
Tri Putra Mahardhika H (Dhika) lahir di Jambi pada 1988. Ia mulai menggeluti dunia tari sejak 2008, saat bergabung bersama komunitas seni Langkan Budaya Taratak. Dhika menempuh pendidikan di ISI Padangpanjang (2011) jurusan seni tari.
Tyoba Armey atau yang lebih dikenal sebagai Tyobabond lahir di Blora pada 1995. Ia menjalanii pendidikan seni di SMKN 10 Bandung (SMKI), dilanjutkan program sarjana di ISI Surakarta, dan pascasarjana di ISBI Bandung. Tyobabond kini aktif sebagai pengajar di Jurusan Seni Tari ISBI Bandung dan Prodi Integrated Art di Universitas Katolik Parahyangan Bandung.
Usman Najrid Maulana adalah seorang seniman tari yang lahir pada 14 Desember 1983 di Tarakan, Kalimantan Utara. Usman melanjutkan pendidikan di jurusan tari ISI (2004-13). Ia berkarier sebagai penggiat tari dan membuka sanggar yang dinamai Pagun Tengara ART di kampung halamannya, Tarakan.
Ari Ersandi lahir di Lampung 15 Juni 1989, lulus S1 minat penciptaan tari di ISI Yogyakarta pada tahun 2013 dan Pascasarjana ISI Yogyakarta 2015. Pernah bekerja di ISBI Kalimantan Timur Sebagai Dosen Jurusan Tari dari tahun 2016-2019.
Alisa Soelaeman, seniman tari independen yang berbasis di Jakarta. Lulus dari Institut Kesenian Jakarta pada tahun 2017. Alisa mendalami tari ballet klasik selama 15 tahun di Namarina Dance Academy dan mendapatkan gelarnya sebagai Advanced in Royal Academy of Dancing (ARAD).
Benny Krisnawardi, akrab dipanggil Benny, lahir di Batusangkar, Provinsi Sumatera Barat. Dibesarkan dalam lingkungan keluarga seniman. Hampir semua anggota keluarga penggemar musik dan tari. Benny mengenal ritme dan berbagai alat musik pertama kali dari ayah sendiri, yang merupakan seniman dan pengajar berbagai alat musik seperti biola, gitar, dan piano.
I Putu Bagus Bang Sada Graha Saputra,S.Sn.,M.Sn atau yang akrab dipanggil Gus Bang, lahir di Denpasar pada tanggal 29 April 1993. Gus Bang memiliki tinggi badan 172 cm dan berat badan 72 kg. Gus Bang memiliki seorang ayah kandung bernama I Ketut Kodi, ibu kandung bernama Ida Ayu Made Diastini, dan seorang adik perempuan bernama Ni Made Ayu Satya Driti.
Originally from Mexico City, artistic director Mariana Arteaga is a choreographer, curator, and performer. Her concerns as an artist and curator are oriented towards expanded choreographic practices, dance from its political power, and the archive-body.
Martinus Mirotolahir pada 28 Februari 1959 di desa Turusan, Gamping, Sleman, Yogyakarta. Sejak kecil, ia sudah akrab dengan kesenian. Di sela-sela waktu bersekolah, Miroto belajar menari di Keraton Yogyakarta dan menjadi penari Pusat Latihan Tari Bagong Kussudiardja. Selain menjadi penari, ia juga belajar menata tarian dalam skala besar. Semasa kuliah, ia mendapatkan kesempatan belajar langsung dengan koreografer-koreografer ternama.
Padmini Chettur began her contemporary dancer's career in 1990 as a member of the troupe of Chandralekha - the radical Bharatanatyam modernist choreographer, whose own opus dealt with a rigorous deconstruction of the form. Breaking away in 2001, Padmini has over the past two decades defined her own choreographic idiom - minimalist, abstract and formal - stripping movement down to an essential, anatomical investigation, prioritising a sense of tension over emotion. Her approach to dramaturgy reveals the complex layers of connection between a dancing body and it's environment; both in the sense of performative parameters, and in the sense of a subject socio-cultural context, one's place in history.
Theodora Retno Maruti, kelahiran Solo, 8 Maret 1947, ini bersama suaminya yang juga penari, Arcadius Sentot Sudiharto, mendirikan sanggar tari Padneçwara tahun 1976.
Retno Sulistyorini mulai belajar menari sejak umur 15 tahun di Sekolah Menengah Karawitan Indonesia (SMKI) Surakarta, dan melanjutkan ke Jurusan Tari di Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta. Sebagai seniman tari, Retno dianugerahi Empowering Women Artist olah Yayasan Kelola (2010-2011). Selain menciptakan karya sendiri, ia pun aktif berkolaborasi dengan berbagai koreografer, sutradara dan perupa.
Winner of the highly selective and prestigious US State Department Fulbright Scholarship 2018-2019 and The Center for Ballet and the Arts at New York University fellow 2020-2021, Aguibou Bougobali SANOU is a dancer, performing artist, choreographer, musician, storyteller International Dance Festival Director and dance educator.
Vincent Sekwati Koko Mantsoe’s recognition as a choreographer demonstrates that to be successfully integrated into the performance arena as a contemporary artist, one does not have to disavow one’s cultural heritage. Growing up in Diepkloof, one of the South Western Townships outside Johannesburg known as Soweto, Mantsoe’s innately musical understanding of movement and its transformational potential was founded in the early years. When still a boy he would assist in the dancing and drumming that his grandmother, his mother, and two of his aunts performed in their capacity as ‘Sangomas’, which is the Zulu term for traditional healers.
Fitri Setyaningsih lulus dari Jurusan Tari Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta pada 2003. Ia pertama kali mengenal tari tradisi Jawa karena tumbuh di lingkungan penari. Ketertarikannya dalam dunia tari terus berkembang seiring dengan penglihatan kritisnya dalam menginvestigasi tubuh dalam tari Kontemporer dan sejak tahun 2000 ia terus mengembangkan berbagai karya eklektik yang mendalami persinggungan antara benda sehari-hari, gerak, suara, seni rupa dan pertunjukan.
Otniel Tasman seorang koreografer muda sangat berakar pada tradisi Jawa, terutama Banyumas, kota kelahirannya. Ia menjajaki Tradisi Lengger Banyumas sebagai bahasa Ibunya, yang memberinya pengalaman untuk memahami hidup dan menginspirasinya dalam menciptakan karya tarinya yang mengeksplorasi identitas gender.
Abib Habibi Iga, seorang koreografer asal Kalimantan Tengah, menyelesaikan pendidikan sarjananya di Institut Seni Indonesia (ISI) Yogyakarta dengan minat utama penciptaan tari. Sejak 2012 ia terus melakukan ekpedisi riset terhadap Wadian Dadas, yang merupakan ritual penyembuhan bagi masyarakat suku Dayak Ma’anyan di Kalimantan Tengah.
Maharani Pane adalah seorang penari dan koreografer dari Jakarta, Indonesia. Ia lulus dari Institut Kesenian Jakarta, Fakultas Seni Pertunjukan, jurusan seni tari. Praktik artistiknya lebih banyak berorientasi dengan memadukan unsur-unsur dari berbagai disiplin seni dan media seperti teater, seni instalasi, dan pemetaan visual.
Minori Sumiyoshiyama adalah seorang seniman, penari, aktor dan peneliti dari Jepang. Karya-karyanya berfokus pada hubungan antara ruang dan tubuh. Dalam karyanya, ia menjalin hubungan dengan penonton dengan perangkat buatannya sendiri, misalnya menari dengan balon yang mengikutsertakan nafas penonton, atau bermain kartu tradisional Jepang bersama penonton.
Pythos Harris lahir di Papua tanggal 27 Juli 1988. Sejak kecil ia menari berbagai tarian tradisional Papua atau tarian pergaulan seperti Yosim Pancar, dan mengikuti olahraga Bola di Papua. Setelah mengikuti banyak lomba tari di Papua, pada tahun 2009 Pythos merantau dan memberanikan diri mengikuti ajang lomba tari internasional.
Buboy Raquitico adalah seniman gerak dari Filipina yang minat tematiknya terletak pada interseksionalitas dan mengeksplorasi paralelisme antara ruang perkotaan dan artefak serta manifestasinya dalam interaksi manusia. Dia adalah mantan anggota ruang kolaboratif kontemporer, Daloy Dance Company yang didirikan oleh Ea Torrado.
Wisma Nugraha, Jl. Raden Saleh No. 6 10 1, Kenari, Kec. Senen,
Jakarta Pusat, DKI Jakarta, 10430
Wisma Nugraha, Jl. Raden Saleh No. 6 10 1, Kenari, Kec. Senen, Jakarta Pusat, DKI Jakarta, 10430
Indonesian Dance Festival © 2022. All Right Reserved.
